La couleur des sentiments
30/10/2011 22:52 par cathy7302
Ce dimanche 30 octobre 2011
" L'Amitié permet de prendre conscience
de notre humanité commune "
de notre humanité commune "
Un très bon film que j'ai vu vendredi soir.
Je n'avais qu'une envie, gifler ces pimbêches nanties,
et m'allier à ces femmes noires sensationnelles.
Je n'avais qu'une envie, gifler ces pimbêches nanties,
et m'allier à ces femmes noires sensationnelles.
Date de sortie cinéma : 26 octobre 2011
Réalisé par Tate Taylor
Avec Emma Stone, Jessica Chastain, Viola Davis
Titre original : The Help
Long-métrage américain , indien , émirati .
Genre : Drame
Durée : 02h26min
Année de production : 2011
Distributeur : The Walt Disney Company France
Synopsis :
Dans la petite ville de Jackson,
Mississippi, durant les années 60, trois femmes
que tout devait opposer vont nouer une incroyable amitié.
Elles sont liées par un projet secret qui les met toutes en danger,
l’écriture d’un livre qui remet en cause les conventions sociales les plus sensibles
de leur époque. De cette alliance improbable va naître une solidarité extraordinaire.
À travers leur engagement, chacune va trouver le courage de bouleverser
l’ordre établi, et d’affronter tous les habitants de la ville
qui refusent le vent du changement...
" La bêtise arrogante et cruelle
des ségrégationnistes donne envie de vomir.
Et les humiliations que subissent les domestiques des pimbêches
oisives mariées à des portefeuilles, envie de pleurer. Ce beau film aurait
pu s'intituler "Autant en emporte le racisme".
Alain Spira
" La générosité de ce film porté
par une galerie d'actrices remarquables (Emma Stone,
Jessica Chastain…) va bien au-delà des querelles
de clocher pour mettre en avant la vie de femmes extraordinaires
confrontées à un racisme ordinaire. "
Caroline Vié
La musique
Les producteurs et le réalisateur
ont fait appel à Thomas Newman pour la musique
originale de La Couleur des sentiments. Avec 10 nominations aux Oscars
et deux Grammy Awards à son actif, il est l’un des compositeurs les plus renommés
du cinéma et a signé la partition de plus de cinquante longs métrages au cours de sa carrière.
Le producteur Brunson Green explique :
“Thomas Newman est un formidable compositeur.
Il est capable d’exprimer une très large palette d’émotions
grâce aux sons.”
Chris Columbus ajoute :
“Thomas n’est pas de ces compositeurs
qui vous assomment de sentimentalisme... Ses émotions
sont très subtiles, mais elles vous frappent sans crier gare. Sa musique
ne vous dit jamais quand pleurer ou quoi ressentir, elle vient en renfort
des prestations des acteurs. Et il a parfaitement réussi à créer une musique originale représentative du Sud.”
Cette sensibilité sudiste est peut-être
liée au fait que la mère du compositeur est originaire
de Clarksdale, qui se trouve être l’une des villes du Mississippi
dans lesquelles l’équipe a tourné. Brunson Green observe :
“C’est un Sudiste dans l’âme.”
La chanteuse Mary J. Blige,
récompensée à plusieurs reprises
aux Grammy Awards, a également participé
à la bande originale en écrivant et en interprétant
la chanson du générique de fin. Elle a composé et enregistré le titre,
intitulé The Living Proof, après avoir vu le film, et dit avoir été inspirée
par ces femmes qui ont, selon ses termes, “choisi le chemin de l’amour et du pardon”.
Émue par cet éloge du courage de faire bouger les choses, l’artiste explique :
“Cela représente beaucoup pour moi de m’adresser à tant de femmes
au travers de cette chanson. Je voulais collaborer à ce film
parce que je pense qu’il est nécessaire de nous
encourager davantage les uns les autres,
les unes les autres,
et notre rôle est de raconter cette histoire
de notre mieux.”
La bande originale de La Couleur
des sentiments est disponible chez Interscope Records.
Réalisé par Tate Taylor
Avec Emma Stone, Jessica Chastain, Viola Davis
Titre original : The Help
Long-métrage américain , indien , émirati .
Genre : Drame
Durée : 02h26min
Année de production : 2011
Distributeur : The Walt Disney Company France
Synopsis :
Dans la petite ville de Jackson,
Mississippi, durant les années 60, trois femmes
que tout devait opposer vont nouer une incroyable amitié.
Elles sont liées par un projet secret qui les met toutes en danger,
l’écriture d’un livre qui remet en cause les conventions sociales les plus sensibles
de leur époque. De cette alliance improbable va naître une solidarité extraordinaire.
À travers leur engagement, chacune va trouver le courage de bouleverser
l’ordre établi, et d’affronter tous les habitants de la ville
qui refusent le vent du changement...
" La bêtise arrogante et cruelle
des ségrégationnistes donne envie de vomir.
Et les humiliations que subissent les domestiques des pimbêches
oisives mariées à des portefeuilles, envie de pleurer. Ce beau film aurait
pu s'intituler "Autant en emporte le racisme".
Alain Spira
" La générosité de ce film porté
par une galerie d'actrices remarquables (Emma Stone,
Jessica Chastain…) va bien au-delà des querelles
de clocher pour mettre en avant la vie de femmes extraordinaires
confrontées à un racisme ordinaire. "
Caroline Vié
La musique
Les producteurs et le réalisateur
ont fait appel à Thomas Newman pour la musique
originale de La Couleur des sentiments. Avec 10 nominations aux Oscars
et deux Grammy Awards à son actif, il est l’un des compositeurs les plus renommés
du cinéma et a signé la partition de plus de cinquante longs métrages au cours de sa carrière.
Le producteur Brunson Green explique :
“Thomas Newman est un formidable compositeur.
Il est capable d’exprimer une très large palette d’émotions
grâce aux sons.”
Chris Columbus ajoute :
“Thomas n’est pas de ces compositeurs
qui vous assomment de sentimentalisme... Ses émotions
sont très subtiles, mais elles vous frappent sans crier gare. Sa musique
ne vous dit jamais quand pleurer ou quoi ressentir, elle vient en renfort
des prestations des acteurs. Et il a parfaitement réussi à créer une musique originale représentative du Sud.”
Cette sensibilité sudiste est peut-être
liée au fait que la mère du compositeur est originaire
de Clarksdale, qui se trouve être l’une des villes du Mississippi
dans lesquelles l’équipe a tourné. Brunson Green observe :
“C’est un Sudiste dans l’âme.”
La chanteuse Mary J. Blige,
récompensée à plusieurs reprises
aux Grammy Awards, a également participé
à la bande originale en écrivant et en interprétant
la chanson du générique de fin. Elle a composé et enregistré le titre,
intitulé The Living Proof, après avoir vu le film, et dit avoir été inspirée
par ces femmes qui ont, selon ses termes, “choisi le chemin de l’amour et du pardon”.
Émue par cet éloge du courage de faire bouger les choses, l’artiste explique :
“Cela représente beaucoup pour moi de m’adresser à tant de femmes
au travers de cette chanson. Je voulais collaborer à ce film
parce que je pense qu’il est nécessaire de nous
encourager davantage les uns les autres,
les unes les autres,
et notre rôle est de raconter cette histoire
de notre mieux.”
La bande originale de La Couleur
des sentiments est disponible chez Interscope Records.
Brigitte Martel
28/10/2011 14:16 par cathy7302
" La magie du regard amoureux est réelle,
il nous fait nous sentir unique, cette certitude nous fait rayonner.
Le corps se délie, les yeux brillent,
le sourire illumine le visage..."
Brigitte Martel
SPA
27/10/2011 23:13 par cathy7302
Ce jeudi 27 octobre 2011
Un cadeau bien agréable ce soir,
spa plus massage de tout le corps, quasiment identique
au massage californien que j'aime beaucoup. Ce BIOSPA,
est à quelques encâblures de chez moi, mais l'endroit est magique :
400 mètres carrés de cabines, hammams, saunas,
à l'ambiance Mille et Une Nuits.
Bien relaxée,
je repars, et avant de rentrer,
décide de profiter des remises aux Galeries Lafayette
que j'ai habitude de louper.
Donc ce soir, c'est décidé, j'en profite !
Le coupon est dans mon sac, les places ne manquent pas,
il est presque vingt heures, j'ai donc plus d'une heure devant moi.
D'un bon pas , je me dirige vers le magasin, et, surprise, les rideaux sont
baissés, tout est éteint...Un flash me traverse l'esprit :
" jeudi 3 novembre 2011 "
Ce que je vérifie aussitôt sur le papier...
Après l'heure ce n'est plus l'heure, mais avant l'heure,
non plus ! Je pense que le massage y est pour quelque
chose, j'arrive à la maison comme " shootée "!
Douce nuit,
Cathy
Twist
27/10/2011 12:49 par cathy7302
Ce jeudi 27 octobre 2011
Mon p'tit ours, miniature celui-là
mais qui tient une place énorme dans ma vie !
Mon p'tit ours, miniature celui-là
mais qui tient une place énorme dans ma vie !
Quand la porte est ouverte,
il s'installe bien sûr, confortablement
sur la couette...
A bientôt,
belle journée,
Cathy
* Photos KTY
Brack, un an
26/10/2011 15:07 par cathy7302
Ce mercredi 26 octobre 2011
Hier, 25 octobre
le premier anniversaire de Brack,
le Rottweiler de mon David.
Il est toujours aussi beau et adorable,
un vrai gros nounours. Qui a passé ses tests comportementaux,
et se trouve au grade 1, le meilleur ( voir bas de page )
Hier, 25 octobre
le premier anniversaire de Brack,
le Rottweiler de mon David.
Il est toujours aussi beau et adorable,
un vrai gros nounours. Qui a passé ses tests comportementaux,
et se trouve au grade 1, le meilleur ( voir bas de page )
Tu es majestueux mon Brack,
et je t'aime vraiment. Il me fait des fêtes
à hauteur de sa carrure, aussi, j'ai intérêt à être
bien ancrée au sol, car il a une pêche
monumentale !
L'évaluation comportementale prévue à l'article L.211-14-1
est réalisée dans le cadre d'une consultation vétérinaire. Elle a pour
objet d'apprécier le danger potentiel que peut représenter un chien.
L'évaluaton comportementale est effectuée, sur des chiens préalablement
identifiés conformément aux dispositions de l'article L.212-10, par un vétérinaire
inscrit sur une liste départementale établie par le représentant de l'Etat
dans le département. Les modalités d'inscription des vétérinaires
sur cette liste ont fixées par arrêté conjoint du ministre
de l'intérieur et du ministre chargé de l'agriculture.
(art.D.211-3-1)
Le vétérinaire en charge
de l'évaluation comportementale classe le chien
à l'un des quatre niveaux de risque de dangerosité suivants
(art.D.211-3-2 N° 2008-1158 du 10 novembre 2008):
Niveau 1 : Le chien ne présente pas de risque particulier de dangerosité en dehors de
ceux inhérents à l'espèce canine.
Niveau 2 : Le chien présente un risque de dangerosité faible pour certaines personnes
ou dans certaines situations.
Niveau 3 : Le chien présente un risque de dangerosité critique pour certaines
personnes ou dans certaines situations.
Niveau 4 : Le chien présente un risque de dangerosité élevé pour certaines personnes
ou dans certaines situations.
* Photos KTY
CK
Bonne journée,
dans la douceur, c'est super !
Cathy
Côte Basque 2011. BIARRITZ
24/10/2011 23:29 par cathy7302
Ce lundi 24 octobre 2011
Côte Basque
Eté 2011
BIARRITZ
Côte Basque
Eté 2011
BIARRITZ
La suite plus tard,
douce nuit,
Cathy
* Photos KTY
CK
Anes
24/10/2011 15:07 par cathy7302
Ce lundi 24 octobre 2011
La Nature est notre patrimoine
à tous, et impose le Respect.
Un petit âne que je vois chaque jour,
né ma dernière semaine de vacances; je l'ai donc
découvert à mon retour. Il est si beau, que bien sûr,
je n'ai pas résisté à ces quelques
portraits..
La Nature est notre patrimoine
à tous, et impose le Respect.
Un petit âne que je vois chaque jour,
né ma dernière semaine de vacances; je l'ai donc
découvert à mon retour. Il est si beau, que bien sûr,
je n'ai pas résisté à ces quelques
portraits..
Valentina GIOVAGNINI
22/10/2011 23:04 par cathy7302
Ce samedi 22 octobre 2011
Je vous laisse ce soir avec ce cadeau,
une chanson pour vous...Laissez-vous emporter...
Découverte avec Lara, ma puce,..
Profondément émues par le charisme de cette
jeune chanteuse italienne, et encore plus par ce que
nous avons appris d'elle...
Valentina GIOVAGNINI
" L'amour n'aura pas de fin "
Je vous laisse ce soir avec ce cadeau,
une chanson pour vous...Laissez-vous emporter...
Découverte avec Lara, ma puce,..
Profondément émues par le charisme de cette
jeune chanteuse italienne, et encore plus par ce que
nous avons appris d'elle...
Valentina GIOVAGNINI
" L'amour n'aura pas de fin "
20 août 2009
Valentina Giovagnini
- L'amour n'aura pas de fin -
L'amore non ha fine -
L'album posthume
Le 2 janvier 2009 nous apprenions avec douleur
la disparition tragique de Valentina Giovagnini
dans un accident de voiture.
Valentina, qui avait touché le public
et le jury du festival de San Remo en 2002,
avec Il passo silenzioso della neve, avait révélé dans une émission
télévisée du 15 novembre 2008 qu’elle préparait la publication
d’un second album, que seul le single Non piango più
avait annoncée en 2003, et que des considérations propres
à la maison de disque avaient retardée.
La famille et les amis de Valentina
ont fortement souhaité sa publication et y ont travaillé
ardemment ces derniers mois. Les revenus de sa vente seront versés
à l’Association sans profit Valentina Giovagnini, coordonnée par la famille
afin de réaliser les projets humanitaires qui tenaient à coeur
à l’artiste, respectant ainsi l’un de ses plus
grands désirs.
C’est aussi pour les fans la découverte
du second album tant attendu de cette artiste à la fois
timide et passionnée, révélation sublime de la musique italienne
trop vite emportée.
L’album posthume de Valentina Giovagnini
est sorti le 15 mai dernier, produit par Verba Manent
et distribué par Edel, il est intitulé symboliquement de l’un de ses
plus beaux titres, L’amore non ha fine. Il se compose de 12 morceaux
et de deux suppléments en anglais.
C’est un disque puissant et émouvant,
qui reflète à son tour le style musical varié et original
auquel Valentina nous avait déjà habitué dans son premier album,
Creatura Nuda. Les chansons de Valentina Giovagnini se caractérisent
par une ambiance pop folk, sont influencées par la rythmique celte
et les sonorités médiévales, et sont riches d’allusions
littéraires et de déclarations passionnées
à l’amour et à la nature.
Elle explore le monde musical
par une alliance originale et particulière des styles,
parcourant avec éclat le rap, la balade, le tango, l’opéra,
la soul, pour parvenir à un mariage surprenant et réussi de la
musique traditionnelle et de la musique électronique.
Valentina nous confie à travers
les textes de l’album, de sa voix énergique
et délicate à la fois, toute la poésie du monde et de la nature,
et nous mène aux confins du rêve, avec des images émouvantes, oniriques,
expressions profondes et retenues de l’amour, de ses passions, de ses attentes, de ses regrets.
Ainsi, la chanson titre L’amore non ha fine
est une magnifique composition où l’artiste exprime
sa passion en donnant la réponse à un ténor,
Aldo Caputo, qui l’accompagne de ses
élans lyriques lors du deuxième
refrain.
Les paroles sont impressionnantes d’émotion :
« Je te voulais avec moi pour l’éternité…
et cette mer entre nous se changera en pluie,
par le mensonge de vivre ou la nécessité…
...de fleurs pour moi il n’y en a plus…
tu n’auras pas de fin, je ferai que soit un poison
très doux à me tuer de toi…
...je prierai que soit
une étreinte très douce à me dégager de toi…
tu ne m’entends pas, je viens te chercher…
je crie ton nom… »
L’altra metà della luna est un titre poétique
porté par une musique moderne, tandis qu’un accompagnement
électronique d’un disque balayé rend l’intense émotion
de l’attesa infinita, expression de la séparation impossible.
Le lyrisme profond de Continuamente est suivi
du rythme soutenu aux accents d’inspiration orientale de Voglio
quello che sento.
Non piango più, publié en 2003,
précède avec puissance trois titres d’une grande
poésie, Bellisima idea, la mia natura ou
Non mi dimenticare mai et le tournoyant
Nei silenzi miei.
Sonnambula a des touches oniriques
qui rappellent un peu Björk, sur les notes
d’un piano mélancolique.
Ogni viaggio che ho aspetatto
est un titre aux sonorités celtiques, où on retrouve
le timbre vibrant des cornemuses. L’album contient également
deux titres en anglais, aux sonorités chaudes et blues,
Hallelujah et Somewhere over the rainbow.
« J’ai appris qu’il n’y a pas de demain
mais que les routes des rêves ne finissent
jamais, et que les moments perdus
ne reviennent jamais. »
dit-elle dans Ogni viaggio que ho aspettato.
Et c’est comme si elle était partie sur les chemins
du rêve, comme la somnambule de sa chanson.
« Ma nature est de m’en aller entre vie et rêve ».
" Je suis musique " disait Valentina.
Et il semble qu’elle chante avec la nature,
cette nature qu’elle aimait tant, qu’elle s’est unie à elle,
comme métamorphosée, transfigurée, pour que
l’amour n’ait pas de fin.
« L’univers est en moi, comme une fleur,
je me tournerai vers l’innocence, ma lymphe montera
jusqu’au cœur et de mes bras j’allongerai pour toi
de nouvelles branches ...
je boirai les larmes sur ton visage et je vivrai …
je me transformerai pour l’éternité … je fleurirai,
je changerai, je naîtrai, je rêverai,
je me tournerai toujours
vers toi… »
Nous scrutons l’horizon,
« horizons aux confins de l’âme »,
et depuis son départ, c’est comme si sa voix
résonnait encore. Partout. Toujours.
« Sur la bouche du vent tu me verras… »
Un immense merci à tous ceux
qui entretiennent le souvenir de cette révélation
discrète et passionnée de la chanson italienne, sa famille
tout d’abord, mais aussi les artistes, sa sœur Benedetta Giovagnini
bien sûr, mais aussi Laura Pausini ou Ania, qui lui a dédié
sa victoire à San Remo, et enfin, tous ceux
qui l’ont aimée et admirée.
En hommage à Valentina sera également
organisé le premier Prix Valentina Giovagnini, à Pozzo
della Chiana, son village natal, les 5 et 6 septembre 2009, en faveur
des voix nouvelles et des artistes émergents. Ce sera une occasion de témoigner
encore pour Valentina de son amour de la musique, désormais qu’elle nous
a été enlevée, avec son talent, porteur de tant de promesses
à jamais emportées. Désormais, il n’y a plus de limites
autour de toi, tu es une pensée,
tu es musique.
Quelle est la formule,
la phrase magique qui allumera l’obscurité
où tu nous as laissés ?...
Laissons les derniers mots à sa maman,
en citant les paroles qui dédicacent l’album :
« continue à chanter, créature très douce,
tes notes résonneront pour un temps qui n’a pas
de temps, dans un espace qui n’a pas
d’espace, pour toujours. »
François Sénéchal
Douce nuit,
Cathy
Paroles de L'amore Non Ha Fine:
Ti volevo con me per l'eternità
tra semafori e vie ti ho perduto già
il sole insegue gli alberi in fondo alla memoria
Fotografie di un'intimità
e quel mare tra noi pioggia tornerà
per la bugia di vivere o la necessità
Non avrai non avrai fine lascerò lascerò che sia
Un veleno dolcissimo a uccidermi di te
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
Sulla bocca del vento mi vedrai
Contro di me sto lottando già
è un serpente tra noi la sensualità
le mani mi raggiungono ti sento e mi abbandono
fiori per me non ci sono più
Le parole che tu non mi hai detto mai
lungo vie senz'anima lo so le inseguirò
Non avrai non avrai fine pregherò pregherò che sia
Un abbraccio dolcissimo a sciogliermi da te
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(L'amore non ha fine)
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
(dentro di me)
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
(per sempre io ti inseguirò)
Il silenzio è un veleno dentro me
(per sempre)
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(Nell'anima tu sei nei giorni miei)
Orizzonti su orizzonti ai confini dell'anima
(e per l'eternità)
Non mi senti non mi senti sto gridando il tuo nome
(non guarirò mai)
Sulla bocca del vento mi vedrai
No io non so più fermarmi
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(L'amore non ha fine)
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
(dentro di me)
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
(per sempre io ti inseguirò)
Sulla bocca del vento mi vedrai
(per sempre)
Sulla bocca del vento mi vedrai
Ti volevo con me per l'eternità
tra semafori e vie ti ho perduto già
il sole insegue gli alberi in fondo alla memoria
Fotografie di un'intimità
e quel mare tra noi pioggia tornerà
per la bugia di vivere o la necessità
Non avrai non avrai fine lascerò lascerò che sia
Un veleno dolcissimo a uccidermi di te
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
Sulla bocca del vento mi vedrai
Contro di me sto lottando già
è un serpente tra noi la sensualità
le mani mi raggiungono ti sento e mi abbandono
fiori per me non ci sono più
Le parole che tu non mi hai detto mai
lungo vie senz'anima lo so le inseguirò
Non avrai non avrai fine pregherò pregherò che sia
Un abbraccio dolcissimo a sciogliermi da te
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(L'amore non ha fine)
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
(dentro di me)
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
(per sempre io ti inseguirò)
Il silenzio è un veleno dentro me
(per sempre)
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(Nell'anima tu sei nei giorni miei)
Orizzonti su orizzonti ai confini dell'anima
(e per l'eternità)
Non mi senti non mi senti sto gridando il tuo nome
(non guarirò mai)
Sulla bocca del vento mi vedrai
No io non so più fermarmi
Non mi senti non mi senti l'amore non ha fine
(L'amore non ha fine)
Orizzonti su orizzonti superando le rapide
(dentro di me)
Non mi senti non mi senti ti vengo a cercare
(per sempre io ti inseguirò)
Sulla bocca del vento mi vedrai
(per sempre)
Sulla bocca del vento mi vedrai
The Artist
21/10/2011 23:26 par cathy7302
Ce vendredi 21 octobre 2011
THE ARTIST
Je ne vous conseillerai qu'une chose :
aller voir ce film, qui sort de l'ordinaire, vraiment magnifique.
Muet, en noir et blanc, très belle musique,
un vrai moment de bonheur.
Une époque révolue à laquelle j'aurais aimé vivre,
qui change de ce monde actuel, complètement à côté de la plaque.
The Artist est un film romantique
muet français en noir et blanc écrit et réalisé
par Michel Hazanavicius et sorti en 2011. Ce film est entre autres
un hommage aux films muets des années 20, pour lequel Jean Dujardin obtient
le prix d'interprétation masculine au festival de Cannes 2011. The Artist s'inspire de la véritable histoire de John Gilbert et Greta Garbo et reprend la structure
de scénario des différentes versions de Une étoile est née.
Distinctions
* 2011 : Prix d'interprétation masculine pour Jean Dujardin
* 2011 : Palme dog pour Uggy (chien).
* 2011 : Hollywood Spotlight Awards pour Jean Dujardin et Bérénice Bejo
Fiche technique
* Titre : The Artist
* Réalisation : Michel Hazanavicius
* Scénario : Michel Hazanavicius
* Production : Thomas Langmann, Daniel Delume,
Antoine de Cazotte, Richard Middleton, Emmanuel Montamat
* Musique : Ludovic Bource
* Budget : 10 000 000 dollars
* Pays : France
* Distribution initiale en salles en France : Warner Bros. France
* Durée : 100 minutes (1 h 40)
* Date de sortie : France 12 octobre 2011
Selon une interview de Jean Dujardin,
Michel Hazanavicius lui avait déjà parlé d'une idée
de film muet durant le tournage d'OSS 117 : Le Caire, nid d'espions,
leur première collaboration[1]. Ce projet est d'abord une idée
loufoque du réalisateur qui reprend néanmoins la
structure du scénario d'Une étoile est née
(William Wellman, 1937).
Dans une autre interview,
Jean Dujardin explique avoir d'abord refusé
de participer à ce projet de film muet : « Pour The Artist,
j'ai commencé par dire non à Michel, et je m'en suis voulu. Je l'ai rappelé
très vite »[2]. Après OSS 117 : Rio ne répond plus, l'annonce
du projet se fait davantage officielle. Cependant,
le financement est difficile à trouver.
L'arrivée du producteur Thomas
Langmann permet de lancer la production du film.
C'est seulement au début du tournage que Jean Dujardin
a senti qu'il était à sa place dans le rôle de George Valentin :
« C'est le premier jour de tournage que j'ai vraiment compris :
Michel avait raison, ce film était pour moi ».
« C'est un film d'époque
qui se déroule dans les années 1920
aux États-Unis, autour d'une histoire d'amour
entre deux personnages qui se croisent. L'un est une vedette
du cinéma muet, l'autre est figurant. L'arrivée du parlant
va changer leur relation. »
Le film devait initialement s'intituler Beauty Spot.
Jean Dujardin
et Bérénice Béjo
Les images sont sublimes,
l'époque magnifiquement retransmise,
les acteurs géniaux, et le chien un véritable acteur,
qui mérite vraiment son prix !
THE ARTIST
Je ne vous conseillerai qu'une chose :
aller voir ce film, qui sort de l'ordinaire, vraiment magnifique.
Muet, en noir et blanc, très belle musique,
un vrai moment de bonheur.
Une époque révolue à laquelle j'aurais aimé vivre,
qui change de ce monde actuel, complètement à côté de la plaque.
The Artist est un film romantique
muet français en noir et blanc écrit et réalisé
par Michel Hazanavicius et sorti en 2011. Ce film est entre autres
un hommage aux films muets des années 20, pour lequel Jean Dujardin obtient
le prix d'interprétation masculine au festival de Cannes 2011. The Artist s'inspire de la véritable histoire de John Gilbert et Greta Garbo et reprend la structure
de scénario des différentes versions de Une étoile est née.
Distinctions
* 2011 : Prix d'interprétation masculine pour Jean Dujardin
* 2011 : Palme dog pour Uggy (chien).
* 2011 : Hollywood Spotlight Awards pour Jean Dujardin et Bérénice Bejo
Fiche technique
* Titre : The Artist
* Réalisation : Michel Hazanavicius
* Scénario : Michel Hazanavicius
* Production : Thomas Langmann, Daniel Delume,
Antoine de Cazotte, Richard Middleton, Emmanuel Montamat
* Musique : Ludovic Bource
* Budget : 10 000 000 dollars
* Pays : France
* Distribution initiale en salles en France : Warner Bros. France
* Durée : 100 minutes (1 h 40)
* Date de sortie : France 12 octobre 2011
Selon une interview de Jean Dujardin,
Michel Hazanavicius lui avait déjà parlé d'une idée
de film muet durant le tournage d'OSS 117 : Le Caire, nid d'espions,
leur première collaboration[1]. Ce projet est d'abord une idée
loufoque du réalisateur qui reprend néanmoins la
structure du scénario d'Une étoile est née
(William Wellman, 1937).
Dans une autre interview,
Jean Dujardin explique avoir d'abord refusé
de participer à ce projet de film muet : « Pour The Artist,
j'ai commencé par dire non à Michel, et je m'en suis voulu. Je l'ai rappelé
très vite »[2]. Après OSS 117 : Rio ne répond plus, l'annonce
du projet se fait davantage officielle. Cependant,
le financement est difficile à trouver.
L'arrivée du producteur Thomas
Langmann permet de lancer la production du film.
C'est seulement au début du tournage que Jean Dujardin
a senti qu'il était à sa place dans le rôle de George Valentin :
« C'est le premier jour de tournage que j'ai vraiment compris :
Michel avait raison, ce film était pour moi ».
« C'est un film d'époque
qui se déroule dans les années 1920
aux États-Unis, autour d'une histoire d'amour
entre deux personnages qui se croisent. L'un est une vedette
du cinéma muet, l'autre est figurant. L'arrivée du parlant
va changer leur relation. »
Le film devait initialement s'intituler Beauty Spot.
Jean Dujardin
et Bérénice Béjo
Les images sont sublimes,
l'époque magnifiquement retransmise,
les acteurs géniaux, et le chien un véritable acteur,
qui mérite vraiment son prix !
Très bon week-end,
je vous embrasse,
Cathy
Côte Basque 2011
20/10/2011 23:32 par cathy7302
Ce jeudi 20 octobre 2011
Eté 2011
Après-midi à HOSSEGOR
dans les Landes
Rien à voir avec la Côte Basque qui est magnifique avec ses
reliefs
Dans les Landes c'est plat, donc nettement moins joli
HOSSEGOR est un spot idéal
pour les surfeurs, un petite ville balnéaire
sympa pour ses magasins, rien de plus rien de moins
Surtout ne jamais comparer un Basque à un Landais,
ils ne s'aiment pas vraiment
Eté 2011
Après-midi à HOSSEGOR
dans les Landes
Rien à voir avec la Côte Basque qui est magnifique avec ses
reliefs
Dans les Landes c'est plat, donc nettement moins joli
HOSSEGOR est un spot idéal
pour les surfeurs, un petite ville balnéaire
sympa pour ses magasins, rien de plus rien de moins
Surtout ne jamais comparer un Basque à un Landais,
ils ne s'aiment pas vraiment
Maison landaise
Le spectacle est superbe,
dommage malgré tout, que nous n'y soyons
pas allés deux jours plus tard, il y avait des vagues de mètres